[死者は語る]


「誰しも同じ道を行くんだな、みんな去って行くんだ」（本文より）


寡作のメキシコ人作家による、ラテンアメリカ文学ブームの先駆けとなったと言われる、古典。

『ペドロ・パラモ』、死者の記憶の断片だけでできた話。

顔も知らない父親、ペドロ・パラモを、名だけを頼りに探しにきた「おれ」が、コマラというさびれた町にたどり着くところから物語は始まる。
会う人、話す人、みんなたいてい死んでいて、しかも語り手もどんどん移動しながら、死者の記憶の断片が積もりに積もって、ぐるりと廻って収束する。

死者は常に周囲にひそめいている。
土の中でざわめき、嘆き、過去と隣人を思いかえしている。
南米の風土は独特だな、と、ラテンアメリカ文学を読むたびに思う。

なぜこうも淡淡と人が死に、殺されるのだろう。
「メキシコの現実を描出し」と説明にあるが、日本にいる感覚からしたら、これが現実とはとても思えない。
だからラテンアメリカ文学は「魔術的リアリズム」と呼ばれるのだろう。

フアン・ルルフォは、メキシコ生まれ。
彼は生涯で、2冊の本しか出さない寡作の作家だった。
一冊は短篇集『燃える平原』、そして本作『ペドロ・パラモ』。
特にこの『ペドロ・パラモ』は、ラテンアメリカの文筆者によって、『百年の孤独』とともにラテンアメリカ文学のベストに数え上げられたという。

日本では、ガルシア・マルケスは非常に有名であるにも関わらず、（『考える人』のランキングを見てもそうだ）、フアン・ルルフォは比べてあまりにも無名じゃなかろうか。もったいない。

生者と死者、現在と過去、すべての断片をごちゃ混ぜにして、ひとつの袋に放り込んで、ペドロ・パラモにまつわる話（もはや神話のようでもある）が完成する。
ガルシア・マルケスとその手法は似ているけれど、極力無駄を省いた硬派な文体が、マルケスとは異なるところ。

語り手もぐるぐる変わるので、最初はけっこう読みにくいが、くせになる（ラテンアメリカ文学は大体そうだ）。
かなり凝ったつくりで、後から読み返すと、「ああ、これがあれとつながっているのか」みたいな発見がある。


「報いを受けはじめているんだ。早いとこけりをつけるにゃ、今からはじめた方がいいだろう」（本文より）

ペドロ・パラモにまつわる人びと、さてみんな土の中。
小説の終わりから次を予測させない。ぐるぐる廻って土の中。


...Juan Rulfo PEDRO PARAMO ,1955.


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recommend：
＞フアン・ルルフォ『燃える平原』　（たった一つの短篇集）
＞フリオ・リャマサーレス『黄色い雨』　（誰もいない町、死がそこにある）

以下、ラテンアメリカ文学で見られるあの独特の風土について、限定的な範囲で覚書。